У магаданского издательства «Охотник» 26 марта наметился 15-летний юбилей. Трое в хорошем смысле слова сумасшедших: дизайнеры Андрей Осипов и Арсений Гарипов во главе с директором Павлом Ждановым выпускают на Колыме книги, причем краеведческие, – про нас с вами и про эту землю. И если Павел Жданов – ум и душа издательства, то Андрей, несомненно, – руки и сердце. В рамках проекта «Очумелые магаданцы» и ко дню рождения «Охотника» «ВМ» решил поговорить с главным исполнителем идей «Охотника».
Мы сидим и пьем чай в офисе «Охотника», заваленном картинами, рюкзаками, термосами, всякими поделками и, конечно, книгами. Это кабинет Жданова и, по совместительству, кухня издательства. Есть еще второй офис – там дизайнерская.
Говорить сначала непросто, ведь справа за столом работает неутомимый Павел Жданов, и при этом порывисто врывается в разговор, тут же кому-то звонит и кричит в трубку, сыплет шутками, от которых заходишься горлом. Так получилось, что на первый вопрос о том, как Осипов пришел в издательство, рассказывает именно Павел Жданов.
Говорит Павел Жданов: «Он тогда ходил в художественную школу и обучался у Андрея Пилипенко (сына прославленного художника), который также сотрудничал с издательством. В 2004-м году Пилипенко собрался уезжать в Хабаровск, но сказал, что ему есть отличная замена – хороший, талантливый парень. Он и привел Осипова ко мне и бросил здесь, как бросают детей в реку, чтобы научить плавать. Андрей долго скрывал, что умеет хорошо работать, настойчиво и молча приходил сюда, а я лишних вопросов не задавал. В этом состоянии мы и проработали 2 года».
– Андрей, а ты помнишь свой первый проект? И гонорар?
– Да, это был проект к 25?му съезду северных городов. Я помню даже первый буклет – Колыма-Балтия. Жданов тогда заплатил мне 1???000 рублей – это были приличные деньги. С тех пор я больше никогда нигде кроме «Охотника» не работал. Всего за эти 13 лет было создано около 100 проектов.
– Ты широко известен среди магаданских дизайнеров, многие называют тебя лучшим на Колыме. Гордишься?
– Возможно, так полагают потому, что конкурентов практически нет, хотя я об этом звании не слышал. Никому и ничего не мешает здесь развиваться. Просто многие уезжают.
– А ты почему не уехал на «большую землю»?
– Что мне там делать? Те, кто уехал, где они? И что успели сделать? Если я уеду, то там мне никто и никогда не доверит проекты такого масштаба. Лучшее, на что я смогу рассчитывать, – рисовать визитки и вывески. А здесь мы делаем историю, хоть как-то можем на что-то повлиять. Работу я найду, но буду ли получать удовольствие? – вряд ли. Поэтому я не уезжаю и не собираюсь, пока есть работа. Мы не сразу встали на эти рельсы книгоиздательства. Вес и мясо набирается постепенно, только сейчас стало ясно, чего мы хотим от этой жизни. По крайней мере, я понял.
– И чего ты хочешь?
– Заниматься краем и делать книги о нем. У нас есть цель – краеведение, мы туда и бьем. Одна из последних работ – серия воспоминаний колымских геологов. Мне кажется, это очень крутой проект, достойный широкого внимания, которого, к сожалению, нет.
– У вас сейчас немало проектов. Какой из них кажется самым важным или долгожданным?
– Сейчас мы тратим много сил и энергии на переиздание колымского автора Альберта Мифтахутдинова, который действительно невероятный писатель. Это будет памятник, можно сделать и умереть. Альберт Мифтахутдинов – реальный человек, автор с большой буквы, практически классик, обделенный настоящим вниманием. Я до сих пор не понимаю, как его обходили столько времени стороной и не упомянули нигде и никак. Отдать должное его творчеству и памяти???– одно из направлений издательства. Есть и другой похожий проект – создать фотоальбом Виктора Маргаритто. Он умер давно, в 1994 году, сам много лет работал фотографом в Сусумане. Но у него такие снимки, что описать нельзя, только увидеть. И за 20 лет никому не пришло в голову как-то увековечить память этого замечательного, без преувеличения, фотохудожника. Надеюсь, с помощью спонсора, которым выступил Владимир Христов, проект состоится.
– Ты говоришь о помощи спонсоров, но есть мнение в наших узких творческих кругах, что вы вместе с Павлом Ждановым «захапали» здесь весь издательский рынок, награбастали заказов, сидите на золотой куче и не знаете, куда деньги девать.
– Да, а я уже себе третий джип сбираюсь покупать, как только расплачусь с долгами по коммуналке. Это все должно быть и никуда не денется, пусть лучше так думают, чем совсем не знают о нашем существовании. Хотя, конечно, полагать, что на книгоиздании сегодня можно заработать большие деньги, очень наивно. Но пусть полагают, ведь даже если мы уйдем, книги-то останутся, и наши имена там. Вот что важно.
– Кроме книгоиздания у «Охотника» есть сайт, которым ты тоже занимаешься. Там размещены фотографии картин наших художников в хорошем качестве, их можно посмотреть. А почему это делаешь ты, а не Союз художников?
– Эта идея родилась во время недолгого существования в Магадане магазина «Нарочито вычурно». Такие проекты мы воплощали через партнеров, которые и сделали сайт, а потом началось его планомерное наполнение. Я думал, что у Союза художников что-то подобное есть. Но оказалось – ничего, не то что сайта, но даже нет каталога ни современных колымских художников, ни ушедших. Никакая работа там не ведется. На сайте действительно можно не только посмотреть картины и связаться с художником, но и прочитать отрывки из наших изданных книг, узнать об «Охотнике». Электронные версии книг, которые уже невозможно купить, на нашем сайте доступны для бесплатного скачивания. Мы уникальны в том плане, что в период долгосрочного спада интереса людей к печатной книге, продолжаем работать в этом направлении, хотя занятие и затратное. Но тут уж выбор: либо водку продавать, либо делать историю. Пока можем, будет делать книги, как состаримся, перейдем на водку. К сожалению, немногие понимают, что в Магадане можно развиваться до бесконечности в любую сторону. Ни местная культура, ни народности, ни выдающиеся личности, ни история не охвачены практически никем и никак. Поэтому бери что угодно, изучай, развивай, делай. И не надо никуда глубоко копать, все лежит на поверхности. Только денег никто не даст – все на свои.
– Ты, кстати, тоже недавно стал профессиональным художником и даже продал первую картину.
– Причем как раз за 5 тысяч рублей. Она называется «Бутылки». Для меня живопись – неотъемлемая часть творчества. Но пока о профессионализме речи не идет, я учусь, занимаюсь с утра у мастера Александра Пилипенко. Не представляю себе дизайнера, который не умеет рисовать.
Андрей Осипов еще и маслом пишет!
